Levende kobolt på hvidt servise og dekorative antikviteter
Denne type blå og hvid ware blev først lavet i England i 1820'erne og forblev populær gennem resten af århundredet. De fleste tidlige stykker blev lavet ved hjælp af en lervarerbase, men porcelænstykker kan også findes med flowblåt farvning fra slutningen af 1800'erne til begyndelsen af det 20. århundrede.
I en detaljeret artikel på Flow Blue International Collectors Club-hjemmesiden deler kollektør George Wells detaljerede oplysninger om de kemiske reaktioner, der fandt sted for at producere denne type ware.
I en nøddeskal var det en forsætlig proces afledt som en måde at bruge mindre koboltoxid (en dyr komponent) og stadig opnå den fængslende blå farve, der var så populær, især med forbrugere i USA. Uden at tilføje, hvad Wells refererer som "flow pulvere" til sammensætningen, med at salt er et af de tidligste bruges til at fremkalde "fløjet" udseende, forblev cobaltfarvningen i det væsentlige på plads og syntes sort.
Resultatet er en levende farvet vare, hvor den blå kan beskrives som udsmeltet, uklar og endda sløret i forhold til traditionelle overføringsprodukter med sine fine linjer og ensartede farver. I nogle tilfælde kan du se de inky sorte linjer, der ikke slør ud, ligesom producenten sandsynligvis havde ønsket. I andre eksempler smeltet cobalt så meget, at baggrunden ser lyseblå frem for hvid.
Designene på disse stykker indeholdt noget for enhver smag.
Kovels 'bemærker, at motiver indarbejdet omfatter asiatiske mønstre, varierede blomstermønstre, romantiske landskaber og begivenheder af historisk karakter. Selv vidunderligt store kalkunplader blev lavet ved hjælp af denne metode sammen med det velkendte Blue Willow-design. Faktisk anslås det, at der er lavet mere end 1.500 forskellige mønstre.
Styles kan nogle gange hjælpe med at udgøre disse varer. Tidlige stykker blev generelt lavet af ironstone og mange har all-over designs med asiatisk indflydelse. De lavede i midten af 1800'erne kan være mere avancerede med tunger i mønstre og forgyldt trimning. Frilly blomsterdekorationer og scener med naturlige elementer var også populære i den tid. Flytning i retning af 1900 og derudover var stykkerne mindre tungt af porslin, og mere hvid viste sig i de jugendstilede mønstre. Prægning og beaded kanter var også populære, da populariteten af flow blå begyndte at falde, ifølge oplysninger leveret online af Barbara Nicholson Bell.
Objekter fremstillet på denne måde omfatter te sæt og komplet servise. Andre genstande som kammerpotter, dekorative vaser og haveartikler er også fundet.
Makere af Flow Blue
Staffordshire, England var centrum for produktion og mange forskellige virksomheder lavede deres versioner af flow blå der. Fabrikantens mærker kan normalt findes stemplet på bunden af disse varer. Nogle bemærkelsesværdige mærker omfatter Royal Doulton, Wedgwood , Minton og Johnson Brothers, og disse produkter blev stort set importeret til USA. Det blev også lavet i Tyskland og Holland.
Senere produktion af flowblå fandt sted på amerikansk jord, især efter århundredeskiftet, hvor Wheeling og Mercer er to navne, du kan løbe over.
Flere ressourcer til at lære om flowblå
Organisationer for samlere er ofte de bedste ressourcer til at opnå seriøs læring om emner af interesse, når det kommer til antikviteter og samleobjekter. Medlemmerne af disse grupper er seriøse om at udfylde nøjagtige oplysninger og søger nye historiske referencer for at bekræfte eller nægte antagelser, der måtte have været med i tidligere uddannelsesmaterialer, før så meget forskningsdata er tilgængelige i digitale formater. Hvis du er interesseret i at lære mere om flow blue, overvej at tappe ressourcerne fra Flow Blue International Collectors Club på flowblue.org.
Gruppen tilbyder en række billige uddannelsesmæssige ressourcer, som du kan købe via deres hjemmeside, herunder bøger og hæfter, der beskriver mønstre og producenter. Du kan også være med i organisationen, der holdes i løkken om deres årlige konventioner og modtage deres publikation.