Steuben Glas Varianter og Mønstre

Steuben Glass Works lavede en lang række glas i løbet af sine år i produktion. Fra dem med en iriserende finish i stykker fyldt med dekorative bobler, lære om et antal af dem her.

• 01 af 04

  Aurene

  Det første Gold Aurene glas blev lavet af Steuben i 1904, og det blev til sidst produceret i blåt (som vist her), brun, rød og grøn. Navnet på det første glas refererede til den gyldne iriscence af finishen.

  Basisglasset anvendt til disse stykker var sædvanligvis klart, rav eller topaz. Tin- og jernchloridsprayer blev brugt til at give dem deres matte finish, ifølge The Collector's Encyclopedia of American Art Glass af John A. Shuman III.

  Når man undersøges med forstørrelse, kan du se tusindvis af små brud på overfladen af ​​Aurene-glas, som både reflekterer og refrakterer lys for at give det en finish. Hvis pletter blev savnet, når sprayen blev påført, blev den resulterende spejlglans betragtet uønsket.

  Blue Aurene fandt sted i 1905, da kobolt blev tilsat til Gold Aurene-formlen. Brun Aurene blev fremstillet ved brug af brunt glas sprøjtet med tinchlorid. Alabaster og Calcite Steuben stykker blev brugt som basis for røde og grønne Aurene finish dekoreret med blomster, blade former og en dekorativ teknik kendt som fjeder eller efterfølgende tråd.

  Aurene var en Steuben hæftning indtil 1933, da produktionen af ​​disse varer ophørte. Vaser blev lavet oftere end nogen anden type Aurene færdigglas. Alle farver anses for at være sjældne og ønskelige samleobjekter, selv om Gold Aurene og Blue Aurene ofte findes mest. De mærker, der ofte blev brugt på disse stykker, var "AURENE" og "STEUBEN AURENE" skrevet på en ret amatørlig måde.

  Da nye konkurrerede Aurene glas med glasvarer fremstillet af både Loetz i Østrig og Tiffany i USA. Efter først at se Aurene-glas, sagsøgte Louis Comfort Tiffany Steuben, at hans Favrile-glas blev kopieret. Da faktisk den metode, der blev brugt til at lave Steubens version, var faktisk meget anderledes end Tiffany's proces for at give en iriserende finish. Dragten har efter sigende aldrig gjort det til retten.

  Om stykket vist her:

  Denne blå Aurene vase, der måler 7 1/2 "høj, betegnes som form # 2683. Den har en fin, jævn iridescens, som er værdsat af samlere og er i fremragende stand samlet. Unmarked med kun poleret pontil på bunden (så det var sandsynligvis markeret med et papirmærke, når det er nyt i begyndelsen af ​​1900'erne). Dette stykke blev solgt til $ 720 (ekskl. købers præmie) hos Morphy Auctions i februar 2013.

• 02 af 04

  bubbly

  Selvom det ikke er den eneste producent, der fremstiller denne type glas, har Steubens varer af denne slags helt sikkert deres fans i at samle cirkler. Frederick Carder, medstifter af Steuben Glass Works, udviklede denne "air trap" -stil af glas, kendt som Bubbly i 1920'erne, og det blev lavet af firmaet i 1930'erne. Han har måske været inspireret af hans tidligere arbejde med Emile Gallé , der også kunstigt brugte luftbobler til at dekorere glas.

  De første stykker af Steubens Bubbly blev lavet ved hjælp af spikforme. "Når smeltet glas blev rullet over pladen, efterlod spidserne mærker i det varme glas. Et andet påført glaslag låst i luften, så de styrede designs kunne opnås", ifølge The Collector's Encyclopedia of American Art Glass af John A. Shuman III. Resultatet var et forholdsvis konsekvent mønster af bobler i hele glasset.

  Tilfældige luftbobler i nogle boblende stykker blev skabt ved at indføre en pilbræt i glasset, mens det var varmt og straks fjerne det. Gasser, der frigives fra det grønne træ, vil gøre det muligt for gartnerne at arbejde med boblerne. Denne metode eliminerede også grønne og lyserøde ting, der kan forekomme i farveløst glas, ifølge Shuman.

  Alle genstande, der almindeligvis blev fremstillet af Steuben, var udformet af denne type glas, herunder vaser, skåle, parfumeflasker og lysestager. De anvendte farver var klare, Antikgrøn, Bristol Gul, Wisteria, Topaz, Fransk Blå og Pomona Green.

  Nogle stykker havde også et gevindskæringsdesign tilføjet til interesse. Threading kan være i samme farve som bundstykket eller i en kontrastfarve som den grønne gevind på klart glas vist her.

  Ikke alle Bubbly stykker er fundet markeret. Nogle har ætsede markeringer på bunden, mens andre har papiretiketter stadig knyttet. Nogle af dem har mønsternavnet skrevet i midten af ​​klistermærket.

  Om de dele der er vist her:

  Denne masse Steuben Bubbly stykker indeholdt matchende lysestager, og to forskellige vase stilarter. To af stykkerne blev ætset med Steuben mærker på deres baser. Alle fire stykker har kontrasterende gevindindretning i grøn. Partiet solgte for $ 287,50 (ekskl. Købers præmie) på Morphy Auctions i december 2010.

• 03 af 04

  Threading og Reeding

  Denne metode til udsmykning af mange stykker fremstillet af Steuben Glass Works involverede påføring af gevind af glas til yderfladerne af færdige varer. Nogle stykker, som med skålen vist ovenfor, blev dekoreret over hele kroppen. De fleste stykker var dog kun dekoreret på en del af objektet.

  "Når spiralerne er temmelig regelmæssige og tæt sammen, blev indretningen udført af maskine og er korrekt betegnet 'gevindskåret' dekoration.

  På objekter, hvor ansøgningen er både uregelmæssig og tilfældig, siger vi, at stykket har en "reeded decoration", "ifølge Shuman.

  Størstedelen af ​​denne type dekoration blev påført på et klart eller iriserende blæst glasbundstykke , enten trådet eller reeded. Håndanvendelse kan måles fra meget fine hårlignende tråde til temmelig tyk måling op til 1/4 tommer bred. Teknikken blev opnået af glasmageren, der drejede et objekt fastgjort til en pontilstang over en stols arme. Smeltede glastråde blev derefter hældt på stykket i en omhyggelig anvendelse. Nogle stykker har en lodret anvendelse af trådene, så de løber ned på en overlappende måde, ifølge Shuman. Nogle tråde blev marereret eller skyllet med overfladen, mens andre forblev hævet over af basisglaset.

  Threading, der ikke blev marereret i bundglasset, er mere udsat for skade, da det nemt kan bryde af. Faktisk er det altid klogt at kontrollere Steubens gevindskårne eller reeded stykker for fejl, før de køber dem. Tekstur på denne type glas er også kendt for at opbevare støv og snavs inden for trådens indviklede mønster.

  Om de dele der er vist her:

  Alle de viste stykker er klart glas med grøntråd eller reeding. Dette omfatter fem vinglas, en tandstikkerholder, to lysestager og tre vaser, hvor de største er 10 "høje og alt i god stand. Disse stykker solgt som en masse for $ 316,25 (ikke inklusive købers præmie) hos Morphy Auctions i december 2010.

• 04 af 04

  Verre de Soie

  Verre de Soie , udtalt "v-air da swah", blev lavet af Steuben Glass Works, mens Frederick Carder var kunstdirektør for firmaet fra 1903 til 1933. Navnet betyder faktisk "silkeglas" på fransk.

  Denne type finish var tidligere kendt som "Flint Iridescent", da den blev lavet så tidligt som i midten af ​​1880'erne af Stevens og Williams, et engelsk glasfirma Carder arbejdede for forud for Co-Founding Steuben, ifølge Shuman.

  Studerende hue blev omtalt som "VDS" af Steubens medarbejdere ved at sprøjte stannchlorid på et bundstykke fremstillet af klart glas. Resultatet var en hvid overflade med en meget silkeagtig følelse. Og mens det er svært at fotografere, smider finishen også et svagt regnbue-spektrum, der var så populært hos forbrugerne, da det var nyt som det er med samlere i dag. Det var også Carders foretrukne iriserende glas tilbage i dag.

  Forbrugere og samlere har også henvist til det som "Glas silke", "Angel's Breath" og "Angel Skin" fra tid til anden.