Early 20th Century Håndlavede Møbler og Dekorative Kunst
William Morris så ikke lide resultatet af den industrielle revolution, at han udlod en hel bevægelse imod det. Skrivning Folkets kunst i 1879 flyttede bogen budskab kunst og håndværk bevægelsen fremad. Han skrev, "... kunst skabt af folket og for folket som en lykke til skaberen og brugeren."
Ironisk nok blev hans virksomhed grundlagt i 1861 - Morris, Marshall, Faulkner & Co. - lavet håndlavede dekorative ting, der var for dyre for de fleste af "folket" at købe, ifølge antikviteter 101 af Frank Farmer Loomis IV.
Disse upscale varer af upåklagelig kvalitet omfattede tapet og stoffer.
I 1865 introducerede Morris mange år før han offentliggjorde den førnævnte bog, den første version af hvilestolen, som udstillede linjerne og læderbeklædningen forbundet med senere møbelmøbler fremstillet i Amerika, der faktisk var inspireret af kunst og håndværkbevægelsen. Husk at denne "Morris stol" med ultra simple linjer blev introduceret på et tidspunkt, hvor Rococo Revival og andre ultrafancy viktorianske stilarter var alle raseri, og den skarpe kontrast kommer i fokus.
Det er også ironisk, at Morris-stolens enkelhed førte til, at den blev masseproduceret på den måde, som dens opfinder så ikke kunne lide. Ikke desto mindre bringer populariteten af denne komfortable stil kunst og kunsthåndværk til masserne og inspirerede andre håndværkere til at følge hans bly. Art Nouveau, den æstetiske bevægelse og håndværker / mission styling er alle stilarter i forbindelse med kunst og håndværk bevægelsen.
Andre indflydelsesrige navne i den britiske bevægelse var Charles Robert Ashbee og Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee, ifølge Victoria og Albert Museum, "designet mange vigtige smykker og sølvservise til Guild of Handicraft, som han etablerede i 1888 i East End of London.
Guildens arbejde er præget af glatte overflader af hammeret sølv, flydende wirework og farvede sten i enkle indstillinger. "
Ansley var en "meget alsidigt designer og produceret design til tapet, stof, fliser, keramik, møbler og metalarbejde. Nogle af hans mønstre blev brugt til genstande i en lang række materialer. Voysey havde en meget original stil, der kombinerede enkelhed med sofistikation. Han blev især berømt for hans tapet og tekstil design, der har stiliserede fugle og planteformer med dristige konturer og flade farver. "
Kunst & Håndværk i Amerika
Gustav Stickley , Elbert Hubbard og Charles Limbert er adskillige kendte navne, når det kommer til Mission Style Furniture (klik på hvert navn for mere information om dem). De virksomheder, der drives af disse mænd, lavede også en række dekorative tilbehør, herunder lamper. Hubbards Roycroft-samfund er især kendt for sine kobbervarer, og disse anses for at være meget samleobjekter i dag. Andre håndværkere over hele landet lavede også møbler i denne stil.
Men Arts & Crafts-bevægelsen stoppede ikke med boligindretning og belysning. Andre blev påvirket til at forfølge eller fortsætte med håndlavning af deres produkter i løbet af denne tid, herunder Louis Comfort Tiffany .
Keramikvirksomheder som Rookwood og Grueby hånd smed og dekoreret keramik i Art Nouveau-stilarter. Alt fra tekstiler til smykker blev håndlavet i denne periode.
Men ligesom håndværk af høj kvalitet i dag, kom disse genstande normalt med en pris. En enkelt Grueby vase solgt til $ 50 tilbage i begyndelsen af 1900'erne, svarende til mere end $ 1.100 i dag. Nogle af de samme produkter, der solgte for gode summer tilbage, da de var nye, stiller stadig store priser på sekundærmarkedet i dag.
Karakteristik af Arts & Crafts Style
"Bevare og understrege de naturlige kvaliteter af de materialer, der bruges til at lave genstande, var et af de vigtigste principper for kunst og kunsthåndværk," ifølge Victoria og Albert Museum i Storbritannien. Museet definerer yderligere dette som "sandhed i materialer" og bemærker også indflydelsen af gotisk genoplivning stil dristighed i farve og form.
Når man identificerer Arts & Crafts stykker, kan man se på den overordnede stil, da jugendstil, æstetisk bevægelse og mission / håndværksstil falder ind i denne periode med dekorativ indflydelse.
Møbelstykker fra den æstetiske bevægelse er for eksempel fremhævet med forgyldt dekoration og dekoreret med bambus drejning, mens Mission stil vil være meget sparsomt dekoreret og ret simpelt med rektangulære elementer. Kurver er små og sjældne i Arts & Crafts stykker. Og enhver blomsterkunstudsmykning, som den er udskåret i ryggen af stole, er for eksempel meget let.
Keramisk kunst, smykker, andre dekorative genstande lavet i denne periode har ofte en endelig jugendstilflair, der indeholder elementer inspireret af naturen som blomster, blade, dyr og insekter. Tekstiler fra denne periode har også en tendens til at inkludere flydende hvirvlende mønstre med inkorporering af motiver med en naturlig indflydelse.